EL FIN DEL ARTE

EL FIN DEL ARTE

KUSPIT, DONALD

S/ 110.00
NO DISPONIBLE
Editorial:
AKAL
Año de edición:
2006
ISBN:
978-84-460-2341-8
Páginas:
160
Encuadernación:
Otros

En El fin del arte Donald Kuspit sostiene que el arte ha llegado a su término porque ha perdido su carga estética. El arte ha sido sustituido por el «postarte», un término inventado por Alan Kaprow como una nueva categoría visual que eleva lo banal por encima de lo enigmático, lo escatológico por encima de lo sagrado, la inteligencia por encima de la creatividad. Remontando la desaparición de la experiencia estética hasta las obras y la teoría de Marcel Duchamp y Barnett Newman, Kuspit sostiene que la devaluación es inseparable del carácter entrópico del arte moderno y que el antiestético arte posmoderno constituye su fase final. A diferencia del primero, que expresaba el inconsciente humano universal, este último ha degenerado en una expresión de estrechos intereses ideológicos. Como reacción a la vacuidad y el estancamiento del postarte, Kuspit señala el futuro estético y humano que traen los Nuevos Viejos Maestros. Amplio e incisivo repaso del desarrollo del arte a lo largo del siglo XX, El fin del arte señala a las artes visuales el camino hacia el futuro.

Artículos relacionados

  • AUTORAS DE UTOPÍA.
    GARCÍA, CARMELA
    El libro Autoras de utopía recorre el trabajo de la artista canaria Carmela García desde los años noventa hasta su producción más reciente, realizada a finales del año 2020. Sus vídeos y fotografías se centran en el mundo femenino, apelando a la necesidad de reconstruir el imaginario colectivo y revisar el relato de la historia desde una perspectiva de género. Las imágenes de s...
    En stock

    S/ 169.00

  • SOLO. MATÍAS COSTA.
    COSTA, MATÍAS
    Este libro del fotógrafo Matías Costa muestra una amplísima selección de imágenes pertenecientes a varias décadas de carrera y documentos personales que definen su carácter nómada e investigador. Una publicación en la que entreteje su propia biografía a través de escenas, objetos y personajes fotografiados junto con sus cuadernos de trabajo y apuntes personales, contextos diver...
    En stock

    S/ 185.00

  • HIROSHIGE. ONE HUNDRED FAMOUS VIEWS OF EDO
    TREDE, MELANIE / BICHLER, LORENZ
    Los grabados en madera de Tokio que cautivaron la imaginación de Europa Utagawa Hiroshige (1797-1858) fue uno de los últimos grandes artistas de la tradición japonesa del ukiyo-e. La palabra significa literalmente «pinturas del mundo flotante» y designa un género artístico que floreció entre los siglos xvii y xix y simboliz ó la imagen de Japón en el mundo occidental. Las escen...
    En stock

    S/ 160.00

  • OBRAS MAESTRAS DE BUDAPEST
    GÁBOR BELLÁK / ADRIÁNA LANTOS
    edición a cargo de: guillermo solana, director artístico y mar borobia conservadora jefa pintura antigua del museo thyssen-bornemisza de madrid contenidos: 2 ensayos introductorios de gábor bellák y adriána lantos, 90 fichas de catálogo comentadas por v ...
    CONSULTAR STOCK ANTES DE COMPRAR

    S/ 155.00

  • PERFORMANCE ART EN CHILE
    LóPEZ CHáVEZ, LEONORA / GONZáLEZ CASTRO, FRANCISCO / SMITH HUDSON, BRIAN
    Este libro incia sus contenidos con una gran pregunta que atraviesa toda nuestra actualidad. Como nombrar aquello que se define desde la lengua franca del arte contemporaneo desde nuestro lugar hispanohablante ¿Que significa decir Performance art en chile hoy? ...
    CONSULTAR STOCK ANTES DE COMPRAR

    S/ 48.00

  • TEXTOS DE ESTÉTICA TAOÍSTA
    RACIONERO, LUIS
    Partiendo de una actitud crítica hacia el arte occidental contemporáneo, Luis Racionero reúne en "Textos de estética taoísta" un conjunto de tratados y fragmentos sobre pintura, música, literatura y arte que ofrecen puntos de referencia exteriores al discurso estético de nuestro hemisferio y permiten un acercamiento a las ideas del Tao, compiladas básicamente en el "Tao Te Chin...
    En stock

    S/ 63.00