Poéticas de liminalidad en el teatro II es continuación, desarrollo y enriquecimiento del volumen I, publicado también por el Fondo Editorial ENSAD, como parte de la Colección Estudios, el 2017. El objetivo es el mismo: acercar a los estudiantes, y a toda la comunidad académica de las artes escénicas, al pensamiento teatral desde nuevas teorías y conceptos operativos, para comprender mejor el arte contemporáneo, su historia y la realidad actual en el país y el mundo.
El autor plantea, en este segundo tomo, nuevas consideraciones sobre la liminalidad en el teatro, así como el análisis de algunas de sus expresiones y territorios: las fiestas populares y el carnaval, el nuevo teatro documental, la dramaturgia de la danza y el tango, los títeres corporales y el teatro de sombras, el «teatro de estados», el stand up, el mimo, la escena de las nuevas tecnologías, las estatuas vivientes, el teatro posdramático, el kamishibai o teatro de papel y los drag queen, para pensar el teatro desde un lugar más inteligente y productivo, que nos permita emprender la aventura de revisar la historia.
